Ana L: Gracias por recibirnos. El film ha causado euforia en Cannes. En CineSelect nos preguntamos por su proceso creativo
Directora: Ha comenzado gracias a los diarios de mi abuela. Aparte de las historias escritas se guardaban grabaciones en casete, fotografias descoloridas... Materiales que hablaban de silencios familiares, cosas que la familia no se animaba a hablar.
"El cine no es escapismo, es un espejo que devuelve fragmentos de verdad que hemos aprendido a ignorar"
El proceso creativo
AL: Cuentanos sobre tu metodo de trabajo con los actores.
D: Trabajamos con ejercicios de memoria sensorial. Los actores llegaban con objetos personales, olores, texturas de su infancia. Nuestra meta no era representar emociones, sino evocarlas desde lo corporal. Y el lente se convertia en complices, no en juez.
El cine contemporaneo
AL: Como ves el panorama actual del cine?
D: Vivimos una paradoja: nunca hubo tantas herramientas accesibles para crear, pero tenemos demasiada presion por encajar en algoritmos. Mi esperanza cae en los espacios intersticiales: festivales pequenos, cooperativas de cine, plataformas alternativas donde el riesgo narrativo es posible.
AL: Que viene ahora para ti?
D: Estoy investigando para un proyecto sobre memoria colectiva y archivos comunitarios. Como las historias no oficiales —las que no aparecen en los libros— se transmiten a traves de gestos, recetas, canciones. Es mi film mas personal y a la vez mas universal.